Compasso d'Oro - Il più antico premio di design del mondo

COMPASSO D'ORO

Il premio di design più antico del mondo

Fiat 500, lo scooter Vespa, la macchina da scrivere Olivetti, l'originale poltrona a sacco Sacco e molti altri. Può sembrare un elenco del tutto casuale di prodotti iconici, ma ciò che li accomuna è che hanno vinto il più antico premio di design d'Europa: il Compasso d'Oro italiano. Da oltre 60 anni, il Compasso d'Oro e l'Associazione per il Disegno Industriale segnalano l'eccellenza nell'innovazione, nella qualità, nella sostenibilità e nell'estetica del design, e oggi il Compasso d'Oro è uno dei premi più prestigiosi che un designer possa ricevere.
<span style="font-size: 24px; color: rgb(163, 143, 132);">Che cos'è il Compasso d'Oro?</span>

Che cos'è il Compasso d'Oro?

Il Compasso d'Oro è uno dei premi di design più prestigiosi al mondo. Il premio è stato istituito nel 1954 dall'Associazione Italiana per il Disegno Industriale (ADI) per promuovere il miglior design industriale italiano e riconoscere l'eccellenza nel settore. Dalla sua creazione, il Compasso d'Oro è diventato un punto di riferimento per i designer e i produttori di tutto il mondo.
 
Il Compasso d'Oro viene assegnato a prodotti, progetti e concetti di design che dimostrano qualità, innovazione e sostenibilità eccezionali. La giuria di esperti valuta ogni proposta in base a una serie di criteri che includono originalità, funzionalità e valore estetico. Nel corso degli anni, il premio si è ampliato includendo nuove categorie come il design della comunicazione, il design dei servizi e il design sociale.
 
Una delle caratteristiche distintive del Compasso d'Oro è il suo rigoroso processo di selezione. La giuria, composta da designer, architetti e altri esperti nei rispettivi settori, valuta ogni progetto in base a una serie di criteri che includono l'innovazione tecnica, l'impatto ambientale e la responsabilità sociale. La valutazione è approfondita e imparziale, per garantire che solo i progetti migliori vengano premiati.

Immagine: Una Fiat 500 originale per le strade di Roma. Immagine di Jean-Pol Grandmont. Licenza: Creative Commons 3.0
Vincere il Compasso d'Oro è un traguardo importante per designer e produttori. Il compasso d'oro testimonia il buon lavoro, la creatività e la dedizione alla qualità di un designer e la vittoria dell'ambito premio non viene celebrata solo in Italia, ma anche in tutto il mondo, in quanto il suo progetto diventa un simbolo dell'eccellenza del design. Tra i più famosi vincitori del Compasso d'Oro figurano l'Alfa Romeo Brera e Giulia, lo scooter Vespa, la macchina da scrivere Olivetti e la macchina da caffè Alessi.
 
Il premio Compasso d'Oro serve anche come piattaforma per promuovere il valore del design e il suo ruolo nel migliorare la vita umana. Alla cerimonia di premiazione partecipano personalità di spicco del mondo del design e i progetti vincitori vengono presentati in mostre e pubblicazioni. Questa esposizione contribuisce ad aumentare la consapevolezza dell'importanza del design e del suo potenziale nell'affrontare le sfide sociali e ambientali.

Immagine: Una macchina da scrivere Olivetti disegnata da Nizzoli Marcello. Immagine di Museoscienza.org. Licenza: Creative Comons 4.0
<span style="font-size: 24px; color: rgb(163, 143, 132);">La storia del Compasso d'Oro</span>

La storia del Compasso d'Oro

Nato come premio nel 1954, il Compasso d'Oro è stato fondato nello stesso anno e aveva lo stesso scopo dell'iF Design Award tedesco: promuovere e perfezionare le tecniche di design e il livello del design italiano, ma anche far conoscere tutto ciò che l'Italia ha progettato nel dopoguerra. Non è un segreto che l'Italia sia un Paese di design. Il design italiano è stato celebrato per secoli e il Paese è responsabile di alcuni dei progetti più innovativi e fantasiosi in fatto di moda, interni e architettura. Che si pensi ai vestiti, alle auto, alle lampade o agli orologi, è garantito che dietro alcuni dei progetti più iconici ci sia un italiano - si pensi a Gucci, Armani, Versace - Ferrari, Lamborghini, Alfa Romeo - Flos, Artemide, Luceplan - Panerai, Fendi, Breil -. Ecco perché La Rinascente, un'associazione di negozi di alta gamma in Italia, il designer Alberto Rosselli e l'architetto Gio Ponti erano già concentrati sulla diffusione dello spirito del design italiano nel 1954, quando inventarono il compasso d'oro.

Immagine: L'architetto Gio Ponti negli anni '50 con un progetto sotto braccio. Licenza: Copyright non aggiornato.
Il compasso d'oro è stato scelto perché rappresenta la perfezione naturale della natura. Il premio stesso e il logo del premio si basano su un compasso disegnato da Adalbert Groeninger nel 1893 per trovare il rapporto aureo in natura - dove il pezzo più piccolo di una linea si riferisce al pezzo più grande, così come il pezzo più grande si riferisce all'intera linea, come ricordato dalle lezioni di geometria.  

Fin dalla notte dei tempi, gli italiani hanno disegnato silhouette che hanno impressionato e sconvolto il resto del mondo: dal Pantheon in epoca romana ai grandi pittori del Rinascimento, dai soffiatori di vetro veneziani a Bruno Sacco, che ha cambiato l'industria automobilistica quando si è seduto in fondo al tavolo del reparto design della Mercedes nel 1974. Per l'associazione dei negozi La Rinascente e per gli architetti era quindi scontato che il tratto del design italiano avrebbe mantenuto la vite in acqua e che il tratto del design italiano avrebbe continuato a ispirarsi con il suo approccio immaginativo.

La Rinascente ospitò i premi per dieci anni fino al 1964, quando l'Associazione per il Disegno Industriale (ADI), un'associazione di designer industriali, prese in mano la manifestazione. Dietro l'ADI c'erano, tra gli altri, i fratelli Castiglioni, che noi di Lampmasteren conosciamo soprattutto per la grande collaborazione di Achille Castiglioni con Flos. Dalla sua nascita, il Compasso d'Oro è stato assegnato a circa 300 progetti, ed è per questo che non è un premio che si appende agli alberi.



Immagine: Il Museo del Design ADI di Milano con il compasso d'oro sulla vetrina a destra. Immagine di Delo 99, Creative Commons 4.0. Licenza

Le lampade che hanno vinto il Compasso d'Oro

Come già detto, vincere il Compasso d'Oro non è un compito facile, per questo l'elenco delle lampade vincitrici è relativamente breve. Negli ultimi dieci anni, solo sei lampade della nostra gamma hanno vinto, ma si tratta di lampade che si sono distinte in un campo altrimenti estremamente competitivo. Qui di seguito, evidenziamo le poche lampade che hanno fatto vincere il Compasso d'Oro al loro progettista e al loro produttore:
2022 - Cintura di Flos di Ronan & Erwan Bouroullec

2022 - Cintura di Flos di Ronan & Erwan Bouroullec

Se c'è una cosa che caratterizza veramente lo stile del design italiano, è la giocosità e l'immaginazione - e anche se i designer dietro questa lampada sono francesi, riescono a elevare questa lampada Flos a qualcosa che trascende i confini nazionali e ciò che è tipico.

I fratelli Ronan ed Erwan Bouroullec hanno già lavorato con Vitra, tra gli altri, ma è la loro collaborazione con l'iconico produttore italiano di lampade di design Flos che è valsa loro il premio Compasso d'Oro.

Il premio è stato vinto per la lampada Belt, una lampada che si ispira all'industria della moda in quanto assomiglia a una cintura. Il lungo pendente pende dal soffitto con grandi fibbie, e si può facilmente immaginare il modello che abbellisce i negozi di moda di fascia alta e gli studi di design. La lampada è disponibile in diverse tonalità e chi investe in Belt di Flos ha un pezzo di design che invita alla meraviglia.

Vedi Belt qui!
2020 - Arrangiamenti da Flos di Michael Anastassiades

2020 - Arrangiamenti da Flos di Michael Anastassiades

"Prendete accordi", si legge sul sito web di Flos mentre si clicca sulla serie di lampade che ha fatto vincere al marchio italiano di illuminazione di design un altro Compasso d'Oro nel 2020.

Quando si accede al sito, viene chiesto quanto è alto il soffitto della propria casa, se si desidera che la lampada sia appesa liberamente o sopra un tavolo e se si desidera un baldacchino montato in superficie o uno montato sul soffitto. Una volta digitate, vi verranno presentate le numerose forme che potete combinare. Le possibilità sono molte e le combinazioni sembrano infinite.

È difficile spiegare esattamente cos'è la Arrangement Lamp - in breve, è una lampada creata da voi stessi mettendo insieme diverse forme geometriche - ma il modello è meglio sperimentarlo da soli.

Visita il sito web di Flos qui, e acquista le lampade qui!
2016 - OK di Flos di Konstantin Grcic

2016 - OK di Flos di Konstantin Grcic

Se conoscete il design italiano delle lampade, probabilmente conoscete Achille Castiglioni - e se conoscete Achille Castiglioni, probabilmente conoscete Parentesi. Alcuni dicono che i classici non si possono toccare, ma si tratta di persone che non hanno mai visto la lampada OK.

Con la sorgente luminosa al centro appesa a un filo, si può chiaramente vedere che OK è legata a Parentesi. Il designer Konstantin Grcic ha aggiornato il classico modello Castiglioni con una sorgente luminosa rotonda e opalizzata che, come l'originale, può muoversi su e giù per il filo e ruotare. OK è disponibile in tre splendide tonalità.

Vedi OK di Flos qui!
2016 - Salita da Luceplan di Daniel Rybakken

2016 - Salita da Luceplan di Daniel Rybakken

Creata nel 1978 da Riccardo Sarfatti, Paolo Rizzatto e Sandra Severi, Luceplan è conosciuta per un lungo e impressionante portfolio di lampade che trasudano personalità, ispirazione e fantasia. Le energie innovative fluiscono liberamente e l'azienda che ha creato la serie di lampade Costanza, Mesh e Illan, tra le altre, è oggi uno dei marchi più noti del design italiano.

Quando un gigante italiano incontra un'anima creativa norvegese come Daniel Rybakken, accade la magia. Ascent non è una normale lampada da tavolo. Non c'è nulla di scontato e il designer è riuscito a creare qualcosa di unico che sta in piedi da solo. Una rivisitazione della classica lampada da tavolo.

Ascent può essere vista qui!
2014 - Counterbalance di Luceplan di Daniel Rybakken

2014 - Counterbalance di Luceplan di Daniel Rybakken

L'atmosfera che si respirava al tavolo di Luceplan e Daniel Rybakken alla cerimonia di premiazione del Compasso d'Oro 2014 era sicuramente buona, visto che il designer norvegese e il marchio di design italiano hanno ricevuto un compasso d'oro per la splendida Counterbalance.

Counterbalance è una serie di lampade che, come suggerisce il nome, utilizza il contrappeso per bilanciare la testa della lampada dalla parete in cui è installata. La collezione di lampade si concentra molto sui piccoli dettagli, e si capisce che ogni particolare è stato preso in considerazione quando si osserva la splendida silhouette. Oltre a tre lampade da parete in diverse tonalità, la lampada è disponibile anche come lampada da terra.

Vedi tutta la serie qui
2011 - Hope di Luceplan di Francisco Comez Paz e Paolo Rizzatto

2011 - Hope di Luceplan di Francisco Comez Paz e Paolo Rizzatto

Mescolate Luceplan, Paz e Rizzatto e otterrete una combinazione esplosiva. I due designer e il marchio italiano Luceplan lo hanno dimostrato nel 2011, quando hanno collaborato per creare Hope: una festa appesa al soffitto che invita alla conversazione e alla discussione sul design e sulla sua importanza. Una lampada nello spirito del Compasso d'Oro.

La lampada utilizza acciaio inossidabile, policarbonato e lenti Fresnel per creare la sua espressione unica, e non esiste nessun'altra lampada come quelle della serie Hope. La lampada ha una luce fantastica e la leggerezza visiva impedisce al look opulento di prendere il sopravvento sulla stanza. Hope è disponibile sia in versione piccola, con un diametro di 61 centimetri, sia in versione grande, con un diametro di 200 centimetri.

Vedi Hope di Luceplan qui!